Сериал Антология русского хоррора: Красный состав/Red Iron Road онлайн

Порадовал меня этот сериал прям очень. Тем, что в нем 6 серий и тем, что они короткие. Надеюсь, на этом все... хотя нет, наверняка будет продолжение. Нужно же продолжать лить *овно про нас в наши же уши. Да еще как лить - сплошные хвалебные отзывы я увидела. А за что хвалить, собственно, эти 6 экранизаций?
Рисовка - вообще дичь. Тот самый случай, когда говно льют не только в уши, но и в глаза. Видимо для усиления эффекта, который и так на зрителя должны производить все эти крысы-коммунисты, богатыри-рашисты ( ну конечно, 2022 год как-никак, почему бы нетвойняшкам не стебануться на эту тему... Но выглядит реально смешно. Это типа православные кошмарят татаро-монгол?) и даже простой обыватель - это вновь, так любимый на Западе образ мрачного мужика в ушанке с фамилией Зайцев/Попов/Морозов ( ну да, ну да, у нас 33% Зайцевых, 33% Поповых и 33% Морозовых в России. Ой, извините, в рашке. А 1% на Быковых приходится). Еще и окровавленного теперь (ибо рашист, как мы помним). А медведи куда делись с балалайками и водкой?
Запад схавает и поаплодирует еще. В первую очередь это создавалось не для отечественного же зрителя, в конце концов. По дубляжу видно.
Ладно бы это и правда было Черное Зеркало такое по-русски. Но сюжеты эти апокалиптические затерты до дыр уже. Банально скучно, срежиссировано бездарно, там где должно быть страшно нифига не страшно. Я лучше собственно Черное Зеркало пересмотрю и классику нашу перечитаю (это я не про Зильбертруда, естественно).

Короче, бездарная русофобская хрень с неоправданно высоким рейтингом, созданная людьми с русскими фамилиями. Такие кино "шедевры" получаются, когда тебя десятилетиями приучают стыдиться своей страны и своего народа. До такой степени, видно, что ты вместе с иностранцами (какое им, казалось бы дело до русскоязычных произведений, хм) экранизируешь нечто, подпитывающее все мифы, которые понапридумывали о русских и России англосаксы с французами.

Зря потраченное время+испорченное настроение. Никогда больше по чужим рекомендациям ничего смотреть не буду...

Если бы эта антология создавалась только российскими мультипликаторами или наоборот - только американскими/европейскими, но не по инициативе и при активном участии россиян, было бы интереснее: какие истории выбрали бы мультипликаторы, какие ужасы для них символизируют сейчас Россию... А так периодически возникало ощущение, что люди просто делали работу по чужому техзаданию. Непонятен и принцип выбора историй для экранизации: среди них присутствуют рассказы-основоположники русского хоррора, пусть и переработанная Жуковским, но всё же немецкая баллада "Лесной царь", социалочка от "иноагента" и рассказец малоизвестного фантаста для сборника "Самая страшная книга 2015". Что между ними общего? Эпоха, годы создания произведения? Тематика? Известность авторов? Нет, нет и нет.

"Дочь крысолова" - любопытно, что если советские критики считали, будто в образе крыс Грин вывел затаившуюся буржуазию, то в этом мультфильме крысы говорят, что они - новое, идущее на смену старым порядкам, то есть, по сути, сами революционеры. Отчасти смысл перекликается со стихотворением "Бродячие крысы" Генриха Гейне, где под крысами подразумевалась прослойка нищей и жадной народной массы. Но надо иметь талант, чтобы так испохабить рассказ Грина, начисто лишив его атмосферы. У Грина - горячечный бред человека, пережившего тяжёлую болезнь, страх одиночки в почти постапокалиптическом революционном Петрограде, где люди меняют последние вещи на кусок дохлой конины, тайно ютятся в гигантских покинутых зданиях государственных учреждений и вздрагивают от каждого шороха. Его крысы-оборотни - не абсолютная злая сила, не монстры, они лишь сущности, которые появляются и сопровождают любые великие потрясения и перевороты, разносят болезни и слухи, приспосабливаются, наживаются на чужих несчастьях, тащат в норку, ради выгоды притворяются людьми, даже вашими друзьями, а может, они и есть люди - мало ли мы знаем таких крыс вокруг. Этим-то они и страшны. И Крысолов - не чудо-богатырь, а обычный старик с крысоловкой. Зачем превращать всё это едва ли не в боевик, где герой сражается с нашествием мутантов - не понимаю. Старый югославский фильм "Избавитель" 1976 года при всей его трэшовости - и то больше соответствует духу оригинала.

"Семья вурдалака" - очень мило, этакий дедушка Лев Толстой для самых маленьких. Забавный баланс нарочито детской мультяшной рисовки, кровищи и юмора, под финал в корчме разве что Ведьмака не хватало. От оригинальной истории здесь только сербская семья да имя героя, но сюжет от этого много не потерял. Жаль только нет финальной весёлой погони, как у Толстого, где вурдалаки-взрослые насаживали вурдалаков-младенцев на колья и буквально метали их как зубастые бомбы в удирающего героя. 

"Можарово" - мульт получился по нынешним российским меркам абсолютно крамольный: о том, что те, кто ищет в России правду, долго не живут; о том, как прекраснодушные журналисты превращаются в пропагандистов; о том, как власть отгораживается от народа, который в провинциях совсем одичал, и вместо реальной помощи скармливает ему в виде подачек всяких ненавистных либералов, олигархов и Моргенштернов - а народ и рад обгладывать чужие косточки; о том, как некий человек, которого в финале называют президентом, поставил утилизацию людей на поток и, возможно, сам является каким-то упырём - недаром журналистка видела его там, в тумане. Но для меня он слабее оригинального рассказа: слишком много второстепенных персонажей, бестолковых действий и болтовни. И какой-то очень американский по духу: что-то между журналистскими теориями заговора, "Туманом" Кинга и "Полночным поездом с мясом" Баркера. Рассказ Дмитрия Быкова - более камерный, тягуче-атмосферный, хтонический, узнаваемый всеми этими пейзажами вымирающих деревень и бабушками на платформах, у которых хочется купить пирожок и вазу из Гусь-Хрустального хотя бы из жалости. И более многослойный в плане трактовки. Самый очевидный слой основан на древнем правиле многих хорроров и сказок: не открывай дверь, не приглашай за порог, не смотри в окно и не слушай голос - это не бедная старушка, не твоя мама или давно погибшая любовь, это зло морочит голову. Кто-то видит в нём отсылку к рассказу "Ду Цзычунь" Акутагавы, где маг в качестве испытания настрого запретил ученику говорить, когда духи будут показывать ему разные видения - и тот не заговорил из страха, не заговорил от боли, но закричал из сострадания, когда увидел свою страдающую мать. Магом он не стал, но понял, что ему важнее остаться нормальным человеком со всеми его чувствами. У Быкова же остаться человеком и заговорить = погибнуть. Кто-то видит стёб над либеральными журналистами, которым только и мерещатся везде несчастные россияне. А кто-то наоборот видит историю о пропасти между государством и народом, между столицей и "замкадьем", между "цветом нации" и нищетой; о нежелании слушать и слышать о нуждах людей, как Одиссей не слушал голоса сирен - мало ли, что им там нужно, перебьются, таким только дай палец - всю руку оттяпают. "От собственного народа мы отгородились стальными решетками, сидим, жрём страсбургский паштет" (с) И заодно - об истинной любви "глубинного народа" к тем, кто видит его жизнь только из окна бронированного вагона. Могут и порвать )

"Лесной царь" - в своё время был такой советский психоделический мультик "Прямое попадание" практически на ту же тему, только виртуальную реальность ребёнку тогда заменяли игровые автоматы. Это, можно сказать, расширенный и мрачный ремейк. Киберпанковская антиутопия с обязательной цифровизацией, заработком в играх и рейтингом социального одобрения сама по себе не нова. Но перенос в такой антураж баллады Гёте получился удачным: тёмный лес стал городом, лошадь - машиной "скорой", царство Лесного царя - виртуальным миром, а сам Царь обрёл черты Мефистофеля из "Фауста" того же Гёте и принялся соблазнять мальчишку богатством и лайками/славой с предсказуемым намерением заполучить его душу. Забавно, что виртуальность в мультфильме более "реалистична", чем реальная жизнь: настоящий мир - двухмерный, тогда как VR-игра прорисована в 3D. Но в 2023 году пугать цифровыми сервисами и компьютерными играми, противопоставляя им абстрактное "мы не такие как они все" и "зато у нас духовность", серьёзно? Неудивительно, что отцовская философия в комплекте с добровольной изоляцией и нищетой не казалась сыну привлекательным выбором.

"Князь" - не оценил, с рассказом "Беспросветные" Дмитрия Тихонова, на котором якобы базируется эпизод, нет ничего общего, кроме условной эпохи. Тот был про этаких хоббитов, наткнувшихся на умертвия из древнего кургана, только в псевдоисторическом славянском антураже. А здесь - "Безумный Макс" в кислотных цветах с ой ты гой еси и теремами. Вторично, если не сказать - плагиат. И потом, где обещанный хоррор?

"Гробовщик" - пожалуй, самый стильный и технически сложный эпизод, выполненный в технике бумажной stop-motion анимации - представляете, сколько надо было сделать кадров и картинок из рваной бумаги, чтобы получились эти несколько минут? Больше других напоминая поначалу советские мультфильмы - такую манеру с "голосом рассказчика" можно встретить, например, в мультфильмах по сказкам Писахова или Бажова, - к финалу он превращается в макабр с явной симпатией к Тиму Бёртону и плясками уютненьких мервецов. "Все мы когда-нибудь умрём", - примирительно рассуждает герой. Трудно не согласиться.

Всё это, конечно, далеко не "Любовь, смерть и роботы" ни по глубине, ни по качеству исполнения, ни по известности авторских имён. Но за неимением лучшего в жанре - вполне недурно. Если продолжат и не будут размениваться на проходные рассказы авторов-ноунеймов, то у этого есть перспектива. На одном только татарском, якутском и прочем фольклоре вполне можно сделать несколько сезонов.